劉國松先生祖籍山東，1932年生於安徽蚌埠，於1949年隻身隨國民革命軍遺族學校遷移到台灣，進入師範大學美術系後，在東方美學薰陶，及西方藝術思潮與繪畫技法的激盪下，走上繪畫革新的道路，為傳統國畫注入新生命，是現代水墨運動重要的推手。他標舉傳統，而不附麗於西方，對盲目求新與全盤西化的作為，抱持著嚴肅批判的態度，堅信繪畫若捨棄傳統，乃是違背藝術創作的本質。他與「五月畫會」同道們，致力於歐美藝術新觀念與技巧的引入，以發揚我國悠久深遠的繪畫傳統為己任，成功地引領水墨畫的現代轉化，享有「水墨現代化之父」美譽，不僅在世界各地舉辦過上百次的展覽，更獲多項國際性大展及殊榮，藝術成就斐然，蜚聲國際。

 

「一個東西南北人」是劉國松先生對人生與藝術的自況之辭，他無畏地面對有關東方與西方；大陸與台灣，甚至傳統與現代...等文化課題的艱鉅挑戰，故越能激出精采的藝術火花。學院派出身，集藝術家、藝評家、教育家、思想家於一身的他，具豐富學養，孕育出對多元媒材的靈活運用能力，並建構出繽紛多彩的藝術風貌。他致力於繪畫探索逾一甲子，繪畫猶如他的生命符碼，而水墨畫更是他的創作主軸。他深受傳統儒、釋、道哲學思想的影響，重視天人合一，人與自然和諧的宇宙觀，內化至其藝術生命中，開拓他創作的視野及內涵，淬鍊出具時代性與獨特性的藝術創作。

 

創作六大系列：一、學生時期；二、狂草抽象系列；三、太空系列；四、水拓系列；五、漬墨系列；六、西藏組曲系列。不論人物或靜物；寫實或寫意；具象或抽象；山水或風景，在創作表現上，可窺見他以中華文化為底蘊，師法自然，講求氣蘊，不僅在於寫物之形，更著重於表達個人獨特心緒；而在西方現代思潮的激盪下，走向抽象與創新的變革，是他繪畫創作過程中的必然。他不斷地鑽研、探索、醞釀及轉化，無論風格、技法及媒材如何轉變，既是理性的感悟，也是他對創作的熾熱投注，將傳統水墨畫與西方繪畫理念巧妙地融合，形塑出具深度與廣度的創作，譜寫一幅幅非凡作品，綻放出璀璨的藝術光芒。 參考資料~文化